艺术大师所钟爱的菱形美学 这次vivo S5将其用到手机上

　　公元前300年，几何之父欧几里德编写出《几何原本》，确立人类两千多年来几何学的标准。实际上几何图形来源于自然，而人类早就向自然之美获取灵感，早在3000年前马家窑文化时期的彩陶罐就用了菱形作为装饰。直至今天，菱形美学经久不衰的活跃在艺术的舞台上。

　　菱形作为艺术元素的大爆发，应该可以追溯至20世纪初，那场轰轰烈烈的立体主义运动。大师乔治·布拉克和巴勃罗·毕加索拉创立了立体主义，1907年的《亚威农的少女》被认为是毕加索走向立体主义的第一步。

　　立体主义是富有理念的艺术流派。它主要追求一种几何形体的美,追求形式的排列组合所产生的美感。通过碎裂、解析、重新组合的形式，作品中大量的几何图形堆积交错出无限的趣味，看似无序却又有着严谨的构成。不难发现，“菱形”被使用的最为频繁。

　　在作品《三个音乐家》中，小提琴、乐谱、桌面、服装、脸型以及大色块的背景，看似独立的三个人物通过菱形图案紧密相连。看上去轻松的合奏场景，通过对称稳重的菱形元素表达出整齐划一的协奏感。

　　在毕加索眼中似乎什么都可以分析开拆，而又重新进行组合。《哭泣的女人》的脸部就由三个部分组成，鼻子为中线分开脸颊和眼睛，嘴巴和擦眼泪的双手，组合的图形明显就是菱形。

　　当然，不是所有毕加索的画都是如此疯狂，带有强劲的视觉冲击力。《杰奎琳和花》看着就很简单唯美，从人脸到身体，以及人物依靠的窗台和窗外的花朵，都以菱形进行造型和分割。尽管看上去是一副平面图形，但立体感却在画面中挥之不去。

　　对于菱形的使用，在《奥尔塔·德埃布罗的工厂》中得到了最大限度体现。毕加索先从风景开始：圣塔巴巴拉的锥形山峰、小镇的四方景物，还有一个大储水池。看似整块的岩石都被分析、解离成几何图形的许多平面，大都是菱形的。

　　而在世艺术家中人气最高的大卫·霍克尼，同样对菱形元素情有独钟，其作品《艺术家肖像(泳池与两个人像)》拍卖出了 9031 万美元的天价，画中的泳池、地砖、高山皆以菱形组成。而霍克尼在毕加索的立体派观点上结合不同媒介和技术，以多点透视的方式拼贴照片以获得一种移动对焦的效果，从而创造出自己的摄影形式：宝丽来和摄影拼贴画。

　　在名作《西莉亚图像》上，菱形的表现力得到了最好表现。尽管菱形是一个很规则平衡的图形，却可以在大师的创作下变化着形态，而又不显得突兀。可以说，菱形有着几何图形中最丰富的变化。

　　对于多摄手机来说，熟悉的“浴霸”、“奥利奥”已经为大众用户所接受。因此vivo S5采用菱形四摄，这种打破传统局限的勇气，与艺术家追求更高境界所付出的努力，可以说是有异曲同工之妙。

　　菱形设计既是vivo S5核心功能组成的关键之处，也是整个机身设计的点睛之笔。这个设计，让vivo S5呈现出了绝对的对称美感和平衡感，与那道中线遥相呼应。

　　从vivo S5的到来，我们可以看到在追求技术的道路上，vivo同时在进行着对美的强烈追求。更难得的是，vivo并没有将科技与美学区分对待，而是始终将其有机融合放在了设计的起点上，这也使得vivo能持续提升产品的设计水准。