网络电影与院线观众的审美还差十年

编者按：本文来自微信大众号“犀牛文娱”（ID:piaofangtoushijing），作者：南如珉，修改：朴芳，36氪经授权发布。

网络电影最近一段时刻着实刷了一把存在感。

或许许多电影人不以为然，但它确实在渐渐改变着整个游戏规则，联系到每一个人。尤其是凭借疫情的环境，在电影职业阻滞的一起，也使得一系列网络电影大出风头。

网络电影究竟是什么？

其实现已不用再纠结究竟是什么人在看网络电影这一千古难题了，由于有个愈加奇葩的问题：究竟哪些人在给主播打赏。看看周围的国际，早已被抖音、快手所围住，想理解这样一些问题之后才会发现，实在的韭菜，比咱们预期的还要绿。人的认知不同、圈层不同，因而消费网络电影再正常不过，归于典型的底层逻辑。

并非对网络电影不敬，但它究竟是一种互联网产品。那么院线呢，比照之下它居高临下，这种高度是全方面的。在成就感、满足感上，从网络产品再到剧，终究才是电影，电影才是影视人的终极目标。从受众上，同样是这个次序，电影受众亦是最高端、最具门槛的集体，究竟一张张的票都是真金白银。

在网络电影刚刚诞生的2015年，那时推重的是“网感”，有必要满足于互联网集体的观影需求，可底层也有需求，也不能阻滞不前。在那个把底层当傻X忽悠的年代，在那是个人都能当导演、烂片泛滥成灾、几十万一部的年代，终究因内容晦气导致网络电影泡沫决裂。

在现在网络电影2.0年代，总算抛弃了“网感”，从而寻求“电影感”，看似构成了一种工业晋级。电影卡司的加盟、预算的大幅提高、渠道的助推等许多利好，让网络电影迎来了二度春天。但究竟仍是大浪淘沙，90%以上都沦为了烘托，爆款是极少数，网络电影的游戏仍然仍是头部在玩。

关于网络电影来说，它愈加的朴实，仅有产品的特点，简直跟艺术没有一点的联系。伴随着网络电影近五年来的开展，现已积累了很多的数据和阅历，靠着内容匹配构成网络上的发酵，数据对它的创造有着很大的指导意义。

假如得依照网络电影的做法去做院线电影，那么真的会死的很完全。

这根本是两个国际，两种游戏规则，假使依照院线电影的规范，那么《倩女幽魂》这种豆瓣4.8分、偷工减料、过期多年的影片，终究票房将无法打破300万，片方分账缺乏100万，这便是电影观众对它的一个情绪，跟现在它作为网络电影的超越3000万分账有着巨大的距离。

此类事例举目皆是，那些被院线筛选的、过剩的、太烂的，进入网络总会有超出预期的表现。在曩昔一段时刻，常常看到一种现象，即低成本的影片，总是先想尽办法拿到龙标，但终究的放映却不见得在大荧幕。拿龙标是导演的情怀，是不能退让的抱负，但看清实际后，包装成网络电影在渠道播映才是仅有的出路。

做网络电影并没什么丢份，尤其是现在疫情困扰之下，转行做网络电影、短视频、直播者举目皆是，这仅仅是营生手法，或者是特别时期的不得已的做法，但绝不会是情怀，网络电影跟电影不同，它的国际不存在情怀。哪怕网络电影已确认进入N.0年代，哪怕它现已像电影了。

网络电影跟电影，看似只相差两个字，但却是完全不同的两种东西，乃至是两个极点。没什么欠好供认的，电影观众确实是更有本质、更具学历、更有钱的那一部分，这种轻视链是客观存在的，乃至实在的国际中阶 级的分解更显着。当然也不能一棒子打死，说去影院的人比看的人高一等，看个电影罢了，也没必要秀优越感。

电影受众一向保持着生机，这个蓄水池在继续的稳中有升，正是由于连绵不断的增量连续涌入，新生代的年轻人永久是消费的主力。严酷的是，阶 级固化时刻都在进行，仍然有很多的底层集体，一向无法进入这个圈层，至少有着严峻的滞后，他们被低级趣味笼罩且难以抽身。

审美碾压，网络电影的命门

归根到底，网络电影跟院线隔着一道审美关，这是永久无法跨越的一道坎。而审美有两个要害词汇，一是审美存在滞后性，二是审美在继续的提高，两者相得益彰，也在相互影响。

先说滞后性。电影商场的开展，背面是院线的扩张、影片质量、数量的提高，当然更为重要的是观众的生长，微观上讲是观众的认知在渐渐改变。但这种生长或改变，也是分批次、分阶 段的，轮到底层早已是驴年马月，有着激烈的审美滞后感。

这种滞后性是无处不在的，从一线连续传导至四五线，从精英传导至底层，这中心的时刻差，表现在生活中的方方面面。当一部院线电影，连滞后的四五线观众都骗不了，证明了它该往更底层下沉，证明了它不再合适大荧幕了。

先看一下院线电影的审美时刻轴。在2010年之前，古装大行其道，张艺谋《英豪》为首的古装三部曲，陈凯歌的《无极》、冯小刚的《夜宴》、吴宇森的《赤壁》、陈可辛的《投名状》等等，连大导演都是如此，整个商场可见一斑。

之后的几年人们的审美仍然停留在《画皮》、《画壁》、《白蛇传说》上，古装魔幻开端完全霸占了国产电影的票房榜单。直到2012年《泰囧》的横空出世，才完全把电影从古代转到了现代，喜剧、爱情等类型渐渐构成量级，妖魔鬼怪等开端退散。

2013年，一部《致咱们终将逝去的芳华》，预示着芳华片的敞开，动辄5亿起步的芳华片开端刷屏，但三板斧之后，芳华片再也拿不出新意，数量迎来了骤减。2017年的《秘果》现已无法打破1000万。

这段时刻亦是喜剧片的迸发期，出现了《心花路放》、《夏洛特烦恼》、《煎饼侠》等一堆爆款，终究喜剧片在2015年达到了巅峰。但之后过于密布的扎堆、桥段晋级不行，都导致了后续的日薄西山。

阅历了2016年的职业洗牌之后，商场渐渐的回归理性。这亦是观众审美提高的要害节点。群魔乱舞的古装玄幻、低俗恶搞的喜剧、烂俗的芳华爱情片，都现已被深深打上了烂片的标签。观众对类型的要求在下降，对内容的要求在提高，这便是类型片开端逐渐兴起的标志。

只求质量，不求类型，观众被渐渐引导至正规。2017年的《战狼2》、2018年的《我不是药神》、2019年的《漂泊地球》、《哪吒》，都在不断打破电影商场的旧形象和旧观念，一些所谓的不卖座类型开端迸发，反倒传统的优势类型并不出彩，这种趋势一向连续至今。

经过这个时刻轴，会发现现在网络电影盛行的，正是10年前院线电影的类型，一些院线电影被筛选的著作，一些审美存在严峻滞后的著作，跟网络受众无缝对接了。不论是《奇门遁甲》亦或《倩女幽魂》，它们都被一个集体筛选，却被另一个集体承受，这足以令它们出类拔萃，成为超级爆款了。

电影观众8年前看《画壁》，正如现在网络观众看《倩女幽魂》，电影观众会说，这是我8年前看剩余的。所以，网络电影是院线电影的一种滞后，这中心或许隔了8-10年左右时刻，根据电影受众3、5年更新一代的速度，那么网络电影跟院线电影便隔了两代。在网民还在消费初代产品的一起，院线观众早已赏识第三代产品。

其次，审美的提高。一切都在跟着时刻的推从而发生着改变，这种审美、认知的提高是继续性的。拿院线电影来说，观众在提高审美的一起，倒逼着内容端的更新换代。

观众审美的提高，倒逼着那些被筛选的东西只能涌入互联网，来面临那些审美存在滞后的网络集体，两大要素终究激起了现在奇幻类型网络电影的迸发，这便是一个个网络电影爆款诞生的诀窍。它的成功阅历，院线电影一丁点都学习不了。

虽然网络电影一向被院线审美碾压，但它也算是对院线的一种弥补，究竟人群是多维的，院线电影触达不到的当地，也正是网络电影所掩盖的当地。当然，关于网络电影制造集体，能赚到钱总是功德，能吸纳很多的就业人口也是功德。

然后，提晋等级走进院线肯定是朝思暮想的抱负，究竟在大荧幕看到自己的姓名出现在字幕里，仍是一件格外激动的事儿。